به نقل از «دانا»

سینما،چراغ راهی برای ترسیم و تکوین آینده نسل های فیلمسازی

تاریخ انتشار: ۱ آبان ۱۴۰۱ | کد خبر: ۳۶۲۴۴۶۸۰

رییس سازمان سینمایی با اشاره به لزوم حفظ همدلی و همراهی فیلمسازان سینمای کوتاه با یکدیگرگفت: سینما و سینمای کوتاه می تواند چراغ راهی برای ترسیم و تکوین آینده سینما و نسل های فیلمسازی باشد.

به گزارش شبکه اطلاع رسانی راه دانا؛  به نقل از ستاد خبری سی و نهمین جشنواره بین‌المللی فیلم کوتاه تهران، محمد خزاعی رییس سازمان سینمایی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی در روزهای ابتدایی سی و نهمین جشنواره بین‌المللی فیلم کوتاه تهران مهمان ویژه این رویداد سینمایی بود.

بیشتر بخوانید: اخباری که در وبسایت منتشر نمی‌شوند!

وی با همراهی مهدی آذرپندار دبیر جشنواره و مدیرعامل انجمن سینمای جوانان ایران از بخش‌های مختلف جشنواره از جمله دومین نمایشگاه و فروشگاه عکس «ایران من»، نمایشگاه تخصصی «کتاب و سینما»، ستادهای برگزاری و خبری و... دیدن کرد و به تماشای یک سانس از فیلم‌ها نشست؛ سانسی که با استقبال ویژه مخاطبان همراه و سالن نمایش آثار پر بود.

خزاعی در حاشیه این دیدار در گفت و گو با ستاد خبری جشنواره با اشاره به لزوم حفظ همدلی و همراهی فیلمسازان سینمای کوتاه با یکدیگر بیان کرد: سینما و سینمای کوتاه می تواند چراغ راهی برای ترسیم و تکوین آینده سینما و نسل های فیلمسازی باشد.

وی افزود: خوشحالم که پردیس سینمایی ملت به عنوان محل برگزاری جشنواره فیلم کوتاه تهران با سالن‌هایی پر میزبان عموم علاقه مندان به سینما شده است. سالن‌هایی که به دلیل دو سال درگیری با کرونا رنگ جمعیت زیاد و پرشور تماشاگران را کمتر به خود دیده بودند اما این سالن‌ها امروز رونق دوباره یافته اند تا حرف هایمان را به واسطه سینما بزنیم، با یکدیگر حرف بزنیم و روزهایمان را با خاطراتی از جنس سینمای جوان رنگ بپاشیم.

رئیس سازمان سینمایی با بیان اینکه برای ترسیم افق های فردا به سینماگران جوان  کشور نیازمندیم افزود: جشنواره فیلم کوتاه تهران بضاعت گسترده‌ای در گفتمان سازی و رشد استعدادهای نوظهور دارد. این جشنواره جایگاه تعریف شده، رفیع و بی‌مانندی در عرصه فیلم کوتاه و انتقال تجربه‌ها بین هنرمندان نسل‌های مختلف فیلمساز را دارد و همچنان می‌تواند مرجعی پرعیار و معتبر در حوزه فیلم‌های کوتاه باشد.

وی ادامه داد: استقبال خوب از سی‌ونهمین دوره این جشنواره نشان داد که چقدر کار همکارانم در برگزاری این رویداد بزرگ فرهنگی و هنری درست، منطقی و به جا بوده و ثابت کرد که چقدر بستر و تقاضا برای فیلم‌های کوتاه در جامعه زیاد است و این وظیفه ما را برای کار در حوزه فیلم کوتاه سنگین‌تر می‌کند.

به گفته وی؛ این رویداد سینمایی دستاورد سه دهه همکاری موفقیت آمیز و پربار مجموعه ای بزرگ از هنرمندان جوان و مدیران مختلف بوده است و توانسته جایگاه ویژه و ممتاز خود را حفظ کند و چراغی پرفروغ برای همه نوآمدگان این عرصه باشد.

جشنواره فیلم کوتاه تهران حالا به عنوان ملجا و پناهگاهی برای قاطبه فیلمسازان کوتاه درآمده که درآن سینماگران جوان می‌توانند بخشی از چشم‌انداز باشکوه رویاهای خود را در آن نظاره گر باشند. این جشنواره بخش بزرگی از راهی است که  در آن می‌توان ثمره کار هنرمندان جوان را دید و درباره آن قضاوت کرد. انتظار می‌رود در گام دوم انقلاب با بهره وری و بازسازی ظرفیت سینمای جوان به مثابه آموزش و پرورش سینما شاهد بروز و ظهور و رویش نسل تازه فیلمسازی در ‌پرتو گفتمان انقلاب اسلامی و نیازهای جامعه امروز باشیم.

خزاعی با اشاره به ویژگی‌هایی چون تنوع و گوناگونی ژانرهای سینمایی مانند درام، کمدی، فانتزی، ملودرام، رازآلود، وحشت، جنگی و دفاع مقدس، معمایی و نوآر، علمی تخیلی و آخرالزمانی؛ حضور پررنگ فیلم اولی‌ها، توجه به استعدادهای نو، اهتمام ویژه به فیلم ها و مضامین انقلابی و دفاع مقدسی و... نشان می دهد که جشنواره بر اساس مطالعه و نیازها طراحی شده و در حال برگزاری است.

وی با اشاره به حضور ۱۲ اثر اقتباسی، (۶ اثر داستانی، پویانمایی ۱۴ اثر، تجربی ۱۲ اثر) خاطرنشان ساخت: نکته مهم دیگر اینکه قصه بسیاری از فیلم‌ها در اقلیم‌هایی غیر از تهران مانند اقلیم های آذربایجان، اردبیل ، کردستان، بوشهر، گیلان، مازندران، گلستان، سیستان و بلوچستان، بختیاری نشین‌ها مثل خوزستان و چهارمحال و بختیاری، کرمان، یزد و ... رخ می‌دهد و بیش از 30 فیلم از شهرستان‌ها در جشنواره حضور دارند و حضور 18 فیلمساز خانم هم موید آن است که شورای برگزاری جشنواره به وجوه مختلف این رویداد توجه داشته‌اند.

رئیس سازمان سینمایی با بیان اینکه گزارش‌های خوبی از بخش‌های بین‌الملل جشنواره ارائه شده است بیان کرد: در بخش بین‌الملل توجه ویژه‌ای به کشورهای منطقه و همسایه، کشورهای آسیایی و شمال آفریقا شده است؛ به عنوان مثال از لبنان ۲ فیلم، ارمنستان ۱ فیلم، عراق ۱ فیلم، قزاقستان ۱ فیلم،  قرقیزستان ۱ فیلم، مراکش ۱ فیلم،  اندونزی ۱ فیلم،  پاکستان ۱ فیلم،  فیلیپین ۱ فیلم،  تایلند ۱ فیلم،  ترکیه ۱ فیلم در جشنواره حضور دارند.

خزاعی حضور آثاری با مضامین ایثار و شهادت، فساد دوره پهلوی، حوزه مقاومت و کشورهای منطقه (داعش ستیزی)، پیاده روی اربعین،  جمعیت و فرزندآوری،  اهدای عضو، عشق به پدر و خانواده،  اتفاقات افغانستان، آسیب‌های فضای مجازی و اسیب‌های اجتماعی در این دوره جشنواره را نشان از هدف گذاری درست دست اندرکاران انجمن سینمای جوانان ذکر کرد و افزود: اتفاق خوبی که در این دوره افتاده است، تاسیس کانون دانش آموختگان انجمن سینمای جوانان ایران در حاشیه برگزاری جشنواره با دعوت از جمعی از فرهیختگان و فیلمسازان و مدیران اجرایی و چهره‌های فرهنگی هنری اقتصادی و سیاسی که دانش اموخته انجمن در ادوار گذشته بوده که می‌تواند پایگاهی مهم برای بهره‌گیری از ظرفیت دانش‌آموختگان مراکز سینمای جوانان ایران باشد.

وی در پایان ضمن خداقوت گویی به دبیر و همکاران این جشنواره ابراز امیدواری کرد با تکیه بر سه اصل «قانون گرایی، استانداردسازی و عدالت محوری» و با تلالو «اخلاق، آگاهی و امید» ضمن آسیب شناسی نقاط ضعف و قوت  جریان فیلم کوتاه در کشور بیش از گذشته با تحول و جهش‌های جدی و استعلایی همراه شود.

سی و نهمین جشنواره بین‌المللی فیلم کوتاه تهران به دبیری مهدی آذرپندار تا ۲ آبان ۱۴۰۱ درحال برگزاری است.

منبع: دانا

کلیدواژه: فیلم کوتاه تهران سازمان سینمایی سینمای جوانان سینمای کوتاه سینمای جوان برای ترسیم فیلم ها ۱ فیلم

درخواست حذف خبر:

«خبربان» یک خبرخوان هوشمند و خودکار است و این خبر را به‌طور اتوماتیک از وبسایت www.dana.ir دریافت کرده‌است، لذا منبع این خبر، وبسایت «دانا» بوده و سایت «خبربان» مسئولیتی در قبال محتوای آن ندارد. چنانچه درخواست حذف این خبر را دارید، کد ۳۶۲۴۴۶۸۰ را به همراه موضوع به شماره ۱۰۰۰۱۵۷۰ پیامک فرمایید. لطفاً در صورتی‌که در مورد این خبر، نظر یا سئوالی دارید، با منبع خبر (اینجا) ارتباط برقرار نمایید.

با استناد به ماده ۷۴ قانون تجارت الکترونیک مصوب ۱۳۸۲/۱۰/۱۷ مجلس شورای اسلامی و با عنایت به اینکه سایت «خبربان» مصداق بستر مبادلات الکترونیکی متنی، صوتی و تصویر است، مسئولیت نقض حقوق تصریح شده مولفان در قانون فوق از قبیل تکثیر، اجرا و توزیع و یا هر گونه محتوی خلاف قوانین کشور ایران بر عهده منبع خبر و کاربران است.

خبر بعدی:

پاسخ مرتضی‌علیزاده به منتقد «هفت»: سینما بر همه‌چیز مقدم است

مرتضی علیزاده کارگردان فیلم سینمایی «بی‌بدن» عنوان کرد: من معتقدم که فیلم اول باید به تعریف سینما و قصه گویی نزدیک باشد و بعد ایدئولوژی‌اش را جلو ببرد.

به گزارش گروه فرهنگی خبرگزاری دانشجو، اولین برنامه از سری جدید برنامه سینمایی «هفت» با بررسی موضوع جنایی و فیلم «بی‌بدن» از شبکه نمایش پخش شد

بخش اول «هفت» به نقد فیلم سینمایی «بی‌بدن» اختصاص داشت که با حضور امیرقادری و رضا صدیق برپا شد.

رضا صدیق در ابتدا بیان کرد: من می‌خواهم قبل از بررسی فیلم به اتفاقات اخیر در منطقه گریزی بزنم و بگویم محور مقاومت اگر تا پیش از وعده صادق یک موضوع پراگماتیک منطقه‌ای بود، اکنون به یک ایده ضدامپریالیستی در جهان تبدیل شده است. سینمای هالیوود نسبت به اعتراضات اخیر دانشجویان آمریکا علیه اسرائیل سکوت کرده؛ این در حالی است که در اعتراضات داخلی ما، رسانه‌های امپریالیستی مانند بازجو به دنبال بازیگران و سینماگران ما بودند، اما به بازیگران خودشان اجازه اظهار نظر نمی‌دهند و هرکس در این موضوع موضع‌گیری کند، قطعا نابود خواهد شد. این قضیه نشان از این است که آمریکا در امنیت ملی‌اش با کسی شوخی ندارد.

امیر قادری در ادامه عنوان کرد: هالیوود ۱۰ الی ۱۵سال اخیر اهدافش بسیار تغییر کرده و فرمایشی شده است. من همیشه می‌گویم صد رحمت به دهه شصت خودمان که حتی اگر سخت‌گیری وجود داشت، اما حامی مستضعفین بود.

رضا صدیق درباره «بی‌بدن» اظهار کرد: از نظر من این فیلم بدون شخصیت و وسط باز است که تکلیفش با خودش مشخص نیست. فیلم «بی‌بدن» از موقعیت‌های دراماتیکی که می‌توانست قصه‌اش را نجات دهد، هیچ استفاده‌ای نکرده است. موضوع قتل در فیلم یک موضوع ثانویه است و نقطه قوت فیلم بازی درجه یک الناز شاکردوست است. همچنین باید بگویم که گذر زمان در این فیلم اصلا پیدا نیست و گویی در فیلمنامه اصلا به آن اشاره نشده؛ ما در نهایت با ریش قاتل متوجه گذر زمان می‌شویم.

امیر قادری در ادامه بیان کرد: موضوعاتی مانند قصاص یا جنگ مفاهیم پیچیده‌ای هستند. از نظر من «بی‌بدن» وسط‌باز نیست و اتفاقا اینکه با چندین زاویه نشان مساله قصاص را بررسی می‌کند؛ نقطه قوت فیلم است. امتیاز بزرگ فیلم بازی بازیگرانش است؛ اما می‌توان گفت که لحن تلخ و یکدست فیلم، کار را خراب کرده است. این فیلم خاکستری است و اگر کارگردان سلیقه بصری بهتری داشت، قطعا فیلم شیک‌تری می‌شد و شلختگی الان را نداشت.

صدیق در ادامه گفت: «بی‌بدن» فیلم بازیگران است نه فیلمنامه و کارگردانی. مساله فیلم قصاص نیست بلکه شخصیت خانواده قاتل است. «بی‌بدن» یک فیلم حیف شده است چرا که موضوع بسیار جذابی دارد.

بهروز افخمی در ادامه خاطرنشان کرد: اینکه در یک فیلم بتوان تماشاچی را وارد دالان تجربه‌های مختلف کرد، بسیار مهم است تا تماشاچی داستان‌های متفاوت را تجربه کند. از نظر من بهترین بازی این فیلم متعلق به گلاره عباسی است.

در ادامه رضا صدیق منتقد نسبت به اظهار نظر یکی از مدیران نماوا راجع به سینماگران و حواشی آن بیان کرد: هر کسی می‌تواند در سینما سرمایه‌گذاری کند؛ اما قرار گرفتن سرمایه‌گذاران در چرخه فرهنگ سرنوشتی مانند نماوا دارد که در حال ورشکسته شدن است. طرف دیگر صحبت من آن بخش از سینماگران است که معتقدند اخلاق و شرافت بیش از هر حرفه، نزد سینمایی هاست. من باید بگویم این جمله خیلی برای سینماگران گنده است. شرافت نزد کارگران و معلمان ماست؛ شرافت یعنی بخش مستضعف جامعه. من باید بگویم که لطفا شرافت را متر نکنید.

امیر قادری در ادامه عنوان کرد: زنگ خطر این ماجرا جایی است که بعد از اظهار نظر این مدیر نماوا، مردم سمت او را گرفتند. می‌خواهم بگویم که دهه فرصت‌طلبی ۹۰ چه چیزی بر سر سینماگران ما آورده که مردم دیگر از آن‌ها حمایت نمی‌کنند.

بخش دوم «هفت» به بررسی موضوع جنایی اختصاص داشت که با حضور مرتضی علیزاده کارگردان «بی‌بدن» و محمدرضا نصراللهی استاد دانشگاه برپا شد.

مرتضی علیزاده کارگردان فیلم سینمایی «بی‌بدن»، ابتدا درباره نقد رضا صدیق به فیلم، عنوان کرد: من معتقدم که سینما اول باید سینما باشد و قصه تعریف کند و بعد ایدئولوژی‌اش را جلو ببرد. اینکه ما از اول فیلم تکلیف را مشخص کنیم که طرفدار قصاص هستیم یا خیر، خلاف قصه‌گویی در سینماست و این متر غلطی برای بررسی و نقد فیلم است. البته که نقد به منی که در قدم‌های اولیه فیلمسازی هستم، بسیار کمک‌کننده است.

محمدرضا نصراللهی در ابتدای صحبت‌های خود گفت: به اعتقاد همه افرادی که پرونده جنایی را دنبال می‌کنند، «بی‌بدن» برگرفته از پرونده آرمان و غزاله است؛ هر چند که نویسنده فیلم منکر این موضوع باشد. باید بگویم که این فیلم در مجموع اصلا جنایی نیست و «بی‌بدن» یک فیلم اجتماعی درام است. در این فیلم موضوع از زاویه بازپرس بررسی می‌شود و به عملیات پلیسی و کارگاه آنچنان که باید نمی‌پردازد و نحوه قتل هم مشخص نمی‌شود.

کارگردان «بی‌بدن» درباره ژانر جنایی بیان کرد: سینمای هالیوود به شکل خالص ژانر جنایی را بررسی می‌کند، اما در کشور‌های دیگر این ژانر با فرهنگ‌های مختلف ترکیب می‌شود. در همین راستا مضمون‌هایی به فیلم اضافه می‌شود که برای مخاطب از کشف معما مهمتر است. در «بی‌بدن» هم همین اتفاق رخ داده است. ما فکر می‌کردیم که مسائل دیگر از کشفیات کارآگاه برای مخاطب جذاب‌تر است.

محمدنصراللهی در ادامه عنوان کرد: یکی از نقد‌های همیشگی من این است که از کارآگاهان و کارشناسان جنایی در متن فیلم استفاده کنند، نه در بخش تولید. به عنوان مثال این موضوع که تمام بازپرس‌ها و پلیس‌های ما در فیلم دختر دارند به یک کلیشه تبدیل شده و همچنین این موضوع که ماموران ما در فیلم‌های ایرانی پا را فراتر از قانون می‌گذارند، واقعیت بیرونی ندارد و به یک کلیشه در فیلم‌ها تبدیل شده است.

میز سینمای جهان برنامه «هفت» نیز به بررسی فیلم سینمایی «Dune ۲» اختصاص داشت که با حضور سیدحمیدرضا قادری و آرش خوشخو برپا شد.

سیدحمیدرضا قادری ابتدا گفت: یکی از متر و معیار‌هایی که در نقد شعر استفاده می‌شود، وجه خیال‌انگیز شعر است. من می‌پذیرم که افراد جوان با دیدن فیلم «Dune ۲» در سینما به وجد بیایند، اما در نهایت فیلم روی من تاثیر نداشت چرا که فیلم‌های الان، ویرایش شده فیلم‌های قبلی‌شان هستند. این فیلم صرف نظر از رمانش، برای کسانی که سینماباز هستند چیز جدیدی ندارد.

آرش خوشخو در ادامه این برنامه بیان کرد: در «Dune ۲» ماجرا پیچیده شده و به نظرم به فیلم تاج‌وتخت ربطی ندارد. فیلم‌های این کارگردان سرد است و ما از زندگی مردمان این فیلم هیچ چیزی نمی‌بینیم و این سرما در تمام فیلم‌هایش وجود دارد. «Dune ۲» پر از توانایی‌های فنی است و بازیگرانش به بهترین شکل انتخاب شده‌اند. بیشتر از داستان فیلم جزئیات فنی فیلمش بسیار برای من جذاب بود. این فیلم مانند هر فیلم مهم دیگری تفسیر معاصر دارد.

امیرقادری نیز درباره فیلم «Dune ۲» اظهار کرد: کتاب بسیار فراتر از فیلم است چرا که مجموعه‌ای از خرد‌های مختلف در آن دیده می‌شود. درک این کتاب از مسئولیت رهبریت یک قوم بی‌نظیر است و به شدت تحت تاثیر خرد خاورمیانه است. من به شدت توصیه می‌کنم که ترجمه این کتاب را که بسیار روان هم است، بخوانید.

افخمی درباره این فیلم گفت: این فیلم تبلیغ آشکاری برای فراماسون‌ها است و به شکل آشکاری برای بزرگ‌نمایی و قدرت‌نمایی فراماسونی تبلیغ می‌کند.

بهروز افخمی در پایان این برنامه تاکید کرد: از این به بعد به امید خدا در پایان هر برنامه «هفت» یک تیتراژ جداگانه داریم؛ یعنی هر تیتراژ با برنامه قبلی فرق می‌کند. هر بار درباره یکی از استادان بزرگ سینمای ایران، چه آن‌ها که از بین ما رفتند و چه آن‌هایی که در قید حیات هستند، برنامه کوتاهی ساخته می‌شود که در حاشیه تیتراژ می‌بینید و در برنامه امشب تیتراژ ما درباره علی حاتمی است که با فیلم‌های علی حاتمی و موسیقی مرتضی حنانه از فیلم «هزاردستان» ساخته شده است.